Elementor #9577
Elena Pilo , 22 junio Tendencias del verano 2022 Llega el calor, el buen tiempo y nuestros armarios piden a gritos prendas veraniegas, frescas y de colores llamativos. Por eso, en More About te presentamos las tendencias que reinarán esta temporada. Fendi Spring-Summer 2022 Haute Couture Show Este verano se ha producido una explosión de colores, pero si hay un ganador indiscutible que está dando de qué hablar, ese es el hot pink o rosa fucsia. Este intenso y favorecedor color se ha convertido en el mejor aliado para esta temporada. Le Splash-Jacquemus SS22 Vestido 100 % lino / Fuente: Mango Uno de los experimentos cromáticos más recurrentes es el del fucsia junto con otro de los colores de la temporada, el ácido naranja vitamina, dando lugar a una de las combinaciones más explosivas más vistas en pasarela. Cuerpo Versace SS22 otro verano más, el crochet se convierte en uno de los tejidos más repetidos y se cuela en el podio de las tendencias. Esta vez, la fiebre por los tejidos de carácter artesanal se pone de manifiesto en todo tipo de prendas y accesorios, reformulando el clásico cuadrado y adoptando otro tipo de formas como estrellas, círculos o flores. Vestido punto crochet / Fuente: Zara Vestido largo crochet / Fuente: Zara Vestido punto crochet / Fuente: Zara Flecos, flecos y más flecos: el espíritu más bohemio llega a nuestro armario de la mano de los flecos tanto en prendas como en accesorios que hacen de las piezas más sencillas las propuestas más especiales. Vestidos largos, cortos, entallados o fluidos, los vestidos de flecos aportan un toque de movimiento y frescura. Vestido largo de flecos / Fuente: Sfera Bolso mano flecos / Fuente: Mango Transparencias: sean más o menos evidentes, los juegos de transparencias están de vuelta para evidenciar una sensualidad minimalista. Valentino SS22 En materia de sandalias, las opciones son de lo más variadas esta temporada. Es innegable que las plataformas siguen arrasando este verano. Tanto las sandalias trekking (o ugly sandals), que aúnan comodidad y versatilidad con un toque deportivo; como las sandalias Flatform o scrunchie, que, tras su gran triunfo en los años 90, se reinventan para ganar altura sin perder comodidad. Este tip de sandalias se dan en todas sus vertientes, desde opciones estilo chanclas de velcro hasta las de dedo estilo flip flop. Sandalia plana atada / Fuente: Oysho Una de las sandalias más recurrentes en los últimos desfiles de Max Mara o Versace han sido las cangrejeras. O las amas o las odias, no hay término medio, pero son una de las tendencias que más están calando esta temporada. Las que más se están viendo son las negras, pero las hay en colores llamativos como rosa fucsia o verde. Tanto en su versión plana como con plataforma, son muchas las influencers que se han convertido en embajadoras de esta tendencia durante esta última temporada. Cangrejeras planas / Fuente: Stradivarius Emili Sindlev Y si hay una sandalia que (casi) nunca pasa de moda es la sandalia gladiador. Con su característica forma abotinada y sus múltiples tiras hasta la rodilla, las tonalidades más habituales son las negras, las doradas o el color cognac; que combinan a la perfección con maxi vestidos y vestidos midi. Sandalia plana espiral / Fuente: Zara Con vestidos, faldas y pantalones de diferentes largos, lasalpargatas son uno de los zapatos más clásicos que vienen pisando fuerte estatemporada. Tanto planas como con cuña, además de la comodidad que ofrece el esparto, las alpargatas concintas resultan tan originales como estilosas para cualquier ocasión. Alpargatas / Fuente: Sézane Alpargatas / Fuente: Castañer Alpargatas con plataforma / Fuente: H&M
Hailey Bieber lanza Rhode: su propia firma de belleza
Elena Pilo , 16 junio Hailey Bieber lanza Rhode: su propia firma de belleza La modelo se suma a la lista de emprendedoras en el sector de moda y belleza creando Rhode, su propia línea de cuidado facial. Rhode by Hailey Bieber / @rhode Tras intentar registrar Bieber Beauty, Rhode Beauty, HB Beauty de Hailey Bieber, HRBeauty, Dew Beauty y Dewy Beauty, nombres que no tuvieron éxito, finalmente se decantó por Rhode. La elección de esta marca se debe a su segundo nombre: Hailey Rhode Baldwin Bieber. Hailey lleva más de dos años trabajando en este proyecto que ha mantenido en secreto, dejando caer únicamente sutiles pistas durante todo este tiempo. Al más puro estilo Bieber, anunció en Instagram la fecha de lanzamiento de su primera línea de cuidado de la piel. El 8 de junio, la joven de 25 años publicó la última foto de la campaña de Rhode en la que aparece con su característica piel ultra brillante, revelando la fecha de lanzamiento de la línea en el pie de foto. Hace unos meses, la propia modelo compartía con sus seguidores un vídeo en el que mostraba cómo se preparaba para la Gala MET, donde hizo un spoiler sobre Rhode: se aplicó un sérum y una bruma hidratante que no quiso sacar en pantalla y explicó que se trataban de dos productos de su firma. Rhode by Hailey Bieber Rhode by Hailey Bieber Rhode se define como una marca vegana, cruelty free, sin gluten, libre de fragancias, comprometida con el cuidado de la piel. Con un modelo basado en la transparencia, Rhode afirma que su equipo se compone de expertos en química y dermatología que guían la innovación de sus productos desde la fórmula inicial hasta el acabado final. Rhode by Hailey Bieber Además, la firma aboga por la diversidad e igualdad de género mediante la creación de la Fundación Rhode Futures, que está invirtiendo y apoyando a 1000 mujeres y sus familias para el año 2023. Se asocia con tres organizaciones que proporcionan a las mujeres, especialmente a las de color, los recursos necesarios para dirigir su propio futuro: Accion Opportunity Fund, Black Mamas Matter Alliance y LIFT Family Goal Fund. Rhode se ha comprometido a destinar un mínimo del 1% de las ventas a apoyar sus esfuerzos y a las mujeres. Su objetivo es ofrecer cosmética con fórmulas potentes que resulten aptas para la mayoría de los bolsillos. Por ello, los precios de los productos no superan los 30 dólares. Rhode by Hailey Bieber Con un packaging minimalista que se asemeja a la desaparecida línea de skincare de Prada, para el gran lanzamiento Rhode ha presentado tres productos: el Peptide Glazing Fluid, la Barrier Restore Cream y el Peptide Lip Treatment. Rhode by Hailey Bieber Rhode by Hailey Bieber Rhode by Hailey Bieber Peptide Glazing Fluid: este ligero gel contiene niacinamida, péptidos, ácido hialurónico y aceite de marula que ayudan a rellenar y reducir el aspecto de las arrugas, iluminar y uniformar la textura de la piel y rellenar e hidratar en profundidad la piel. Presenta una textura suave, más parecida a una loción ligera que a un suero tradicional. La piel lo absorbe todo fácilmente sin dejar residuos grasos y al instante hace que se sienta más húmeda y tersa. Peptide Glazing Fluid-$29.00 Barrier Restore Cream: sus dos principales ingredientes, la manteca de karité y el escualeno, actúan para hidratar y calmar las rojeces y la irritación de la barrera cutánea (la capa superior de la piel que todo el mundo ve). La niacinamida y los péptidos también se añaden a esta fórmula, lo que se traduce en una ración extra de volumen. Esta crema repara, calma y conforta al instante y nutre la piel con una bomba de antioxidantes y péptidos. Se puede usar sola, pero Hailey dijo que ella la diseñó para combinarla con el suero. Barrier Restore Cream-$29.00 Peptide Lip Treatment: este tratamiento labial con péptidos se presenta como un delicioso bálsamo, disponible en los aromas «sin perfume», «rodaja de sandía» y «caramelo salado». Incluye manteca de karité hidratante y péptidos para ayudar a conseguir ese aspecto de labios jugosos, suaves y rellenos. Este tratamiento en forma de bálsamo se crea con el objetivo de regenerar y nutrir los labios secos sellando la humedad, dando lugar a un efecto glossy y con volumen. Peptide Lip Treatment-$29.00 Además, la firma también ha puesto a la venta el kit completo compuesto por los 5 productos: Barrier Restore Cream, Peptide Glazing Fluid y Peptide Lip Treatment en los tres aromas (salted caramel, unscented y watermelon slice). The Rhode Kit-$95.00 No está claro si Hailey seguirá los pasos de la línea R.E.M Beauty de Ariana Grande o la marca Fenty Beauty de Rihanna y tendrá sus productos disponibles en tiendas como Sephora o ULTA Beauty. Por ahora, parece que todo estará disponible para comprar online a través de su cuenta de Instagram o su página web. Rhode by Hailey Bieber
Elementor #8907
Basado en dos principios básicos: eficacia y sencillez, el lanzamiento de Glowfilter es fruto de un proceso intenso de investigación científica y farmacéutica que llegó al mercado con tres productos faciales y que hoy ya cuenta con una amplia gama para simplificar las rutinas de belleza y conseguir que la piel brille con luz propia. La valenciana afirmaba en el lanzamiento de su firma: “Tengo la suerte de que, por mi trabajo, puedo probar muchos productos y conocer nuevas marcas todo el tiempo. Aún así, a raíz de un tratamiento que me realicé para la piel y que me provocó una sequedad importante me di cuenta que no existía lo que yo considero que es un producto perfecto. Los que me daban buenos resultados, tenían una textura que no me convencía (muy untuosa) o un olor muy fuerte y dije, si con todo lo que he probado me siguen pareciendo que hay cosas a mejorar ¿por qué no lanzarme a formularlos junto a un buen equipo de profesionales” The Glow Filter beauty party The Glow Filter beauty party The Glow Filter beauty party The Glow Filter beauty party Para el evento #GLOWAMBASSADORS, la marca ha dado la oportunidad a sus seguidores de asistir a este evento mediante 3 vías: rellenando un formulario que dejaron disponible en su web, participando en un sorteo entre los compradores días antes al evento, o publicando un reel utilizando los productos de la firma y mencionando a la marca. The Glow Filter beauty party The Glow Filter beauty party En esta ocasión, la marca ha conseguido acercar un evento a sus seguidoras y ofrecer una experiencia completa con un trato cercano y exclusivo. Su objetivo era encontrar las nuevas caras de la marca, por lo que los asistentes al evento crearon contenido, probaron la magia de los productos de Glowfilter y disfrutaron de muchas sorpresas. Sin duda, una estrategia de marca perfecta. La marca se ocupó de ponerse en contacto mediante mensaje directo en Instagram con los asistentes antes del evento para saber cuál era su rutina y su tipo de piel. Las rutinas estaban repartidas en ocho mesas, de las cuales seleccionaban una ganadora que pasaba a la siguiente fase. Para poder convertirse en embajadora de la marca, se les pidió que grabaran un video original y creativo probando los nuevos productos, para después publicarlo en sus instagram y de paso, conseguir más repercusión en redes por parte de la marca. Nuestra colaboradora Elisa estuvo en la mesa de rutinas de Night time y tuvo la oportunidad de probar el sérum de niacidamina, la crema AM + PM y el tónico de ácido glicólico. Además, les regalaron los tres productos que utilizaron, junto con una cinta de pelo y una toalla con la marca bordada. The Glow Filter beauty party The Glow Filter beauty party The Glow Filter beauty party The Glow Filter beauty party
Elementor #8765
Marisol Letelier, 22 abril Reinventarse o morir, los tiempos cambian y la creatividad es esencial Captar la atención del público es el reto al que se enfrentan las marcas día a día. La sociedad cambia constantemente y con ella el entrenamiento, ¿han sabido las marcas adaptarse a los nuevos tiempos? Los videojuegos y aplicaciones interactivas han estado presentes en el público joven desde su primera aparición en los años 50. Desde entonces y con el desarrollo e innovación de las tecnologías, este ha ido cobrando más relevancia en la vida cotidiana y el entretenimiento, sobre todo del público joven. Llegando incluso a crear adicción o dependencia por parte de muchos. Según un estudio, casi 6 de cada 10 jóvenes, con edades de entre 14 y 18 años, juegan con videojuegos y menos de un 5% de personas no lo ha hecho nunca. Esto es algo que las marcas han querido aprovechar de la mejor manera cuando el público al que quieren dirigirse es joven y puede encontrarse en estas plataformas. Lo vimos en 2021 con Burberry que lanzó diseños exclusivos en la app móvil del juego “Honor of Kings” o la máquina de reciclaje de ropa que creó H&M en Animal Crossing en una isla sostenible que fue creada para la campaña, o la colaboración que realizó Balenciaga en Fortnite… estos son algunos ejemplos entre muchos otros. La moda en la actualidad El metaverso está de moda, y es tarea de las marcas saber aprovecharlo, en los últimos años hemos visto como marcas de todo tipo, han ido creando estrategias para atraer al público a este nuevo universo digital, pero, ¿qué hay de la vida real? Así como las marcas están creando estrategias para aparecer en este mundo virtual que cada vez está más demandado. Estas plataformas también se ven cada vez más en nuestro día a día y sobre todo a la hora de vestir. Colaboraciones como la que sacó Balenciaga con la PS5 o la colección que sacó Primark inspirada en videojuegos, es la prueba de que el universo virtual es el futuro. Balenciaga x PS5 La creatividad al poder It’s Lava, marca de bolsos y accesorios fundada por Sara Baceiredo y su estilista Mariana Díez llevan desde hace más de dos años fabricando todo tipo de productos y han sabido adaptarse a los tiempos y a esa mujer poderosa y segura a la que se quieren dirigir y lo cierto es que nunca han dejado de sorprendernos. Hoy 22 de abril 2022 nos han hecho un adelanto de los modelos de sus nuevos pañuelos, y una vez más nos han dejado sin palabras. “Welcome to Lava World” Una vez más It’s Lava ha sabido adaptarse a los tiempos que corren y creando su propio universo, y así lo refleja en las historias que ha posteado en instagram con las imágenes de lo que son los nuevos pañuelos que ya están a la venta en su web. Con un estilo desenfadado y que nos de los videojuegos, mucho color y diseño único de la marca, vuelven a recalcar ese público joven (principalmente) y moderno al que se quieren dirigir. Con este primer adelanto, ya nos tienen enamoradas, y nos siguen generando adicción a la novedad y productos ¿será este el principio de una nueva colección llena de sorpresas? Fuente: @its_lava Fuente: @its_lava Fuente: @its_lava Con un estilo desenfadado y que nos de los videojuegos, mucho color y diseño único de la marca, vuelven a recalcar ese público joven (principalmente) y moderno al que se quieren dirigir. Con este primer adelanto, ya nos tienen enamoradas, y nos siguen generando adicción a la novedad y productos ¿será este el principio de una nueva colección llena de sorpresas? Fuente: @its_lava Fuente: @its_lava Fuente: @its_lava Fuente: @its_lava Fuente: @its_lava Fuente: @its_lava
Conoce a Vanda Janda, la prometedora firma de moda Checa
Miriam Felipe , 17 Abril Vanda Janda, fue la firma de moda de la Republica Checa que puso como invitada, el broche final a la MBFW Vanda Janda desfilando en Mercedes Benz Fashion Week Madrid Vanda Ivica Jandova es la diseñadora de la firma de moda checa que deslumbró el pasado mes de marzo sobre la pasarela de MBFW. Su carrera comenzó con apenas 12 años cuando decidió abrir un blog en internet para expresar todo lo que la moda significaba para ella. Tras finalizar sus estudios Vanda comenzó a despertar la atención de la industria de la moda con sus pequeños trabajos dentro del sector. Con escasos 19 años la joven se lanzó a la aventura de organizar su primer desfile de moda. Desde aquel momento el éxito ha sido una constante para ella y por eso, poco tiempo después de despegar en las pasarelas, estableció un salón de moda en el centro de Praga desde donde emprende en su negocio como empresaria y donde cuida con pasión su relación con los clientes. Vanda Jandova cumple todas sus fantasías cuando la marca comienza a obtener reconocimiento internacional. Así es como poco a poco la diseñadora creó “Full time diva” un lema con el que Vanda nos presentará meses después una colección inspirada en el poder y el carácter guerrero de la figura femenina. Siguiendo con la tradición, el concurso Mercedes Benz Fashion Talent 2022 invitó a una firma extranjera a desfilar en la pasarela de la Semana de la moda de Madrid. En este caso House of Vanda Janda fue la firma invitada. En More About tuvimos la oportunidad de hablar con la joven diseñadora y nos contó desde detalles de su última colección hasta sus sentimientos acerca de lo que significaba para ella desfilar por primera vez en Madrid. Vanda Jandova en sus redes sociales @vandajanda Tal y como Vanda Janda nos contó «Full time Diva» es un lema encarna a mujeres listas para pasar a la acción, con una mente fuerte y decidida. Precisamente para ella su abuela y su madre son sus mayores inspiraciones: «Las dos son mujeres con un carácter muy fuerte y arrollador y es algo que yo también he heredado y he querido plasmar en mis diseños» aseguró Vanda a las puertas de su backstage. Esta inspiración la llevó por tanto, a crear una colección completamente independiente, rompedora y con caracter. La colección de Vanda representa la esencia de lo que esta marca entiende como moda. Los cortes icónicos, la variedad en el color y los juegos con siluetas son las características fundamentales de la casa y según Vanda son los puntos fuertes de cada uno de sus diseños. Descripción / Fuente Descripción / Fuente Tuvimos además el placer de hablar con la diseñadora sobre temas más personales y entre risas compartió con nosotras que era la primera vez que desfilaba en Madrid y que tenía los nervios a flor de piel. A pesar de ser una mujer fuerte y segura de sí misma y de su equipo, Vanda soñaba con que todo saliera bien sobre la pasarela para la que había sido invitada. En nuestra conversación Vanda nos comentó que lo que presentaba en Madrid era una colección con grandes influencias de los diseños y de los años 60 con la calidad de los materiales y la fusión de colores. Con esta innovadora propuesta Vanda quería lanzar a todo Mercedes Benz Fashion Talent un mensaje feminista y de empoderamiento. Además, la esencia de la marca se hace notar allá por donde pisa, pues nuestro equipo no tardó en establecer similitudes con el estilismo de Blair Waldorf (protagonista de la serie juvenil Gossip Girl) a lo que la joven nos contestó: «Pues, mi perro se llama Chuck Bass«. Vanda Janda presentado su colección en Pagra / @vandajanda Productos exclusivos de Vanda Janda / @vandajanda Vanda es una apasionada de la moda española y nos explicó que lo que más admira de nuestros diseñadores es la naturalidad con la que mezclan los distintos colores de la paleta cromática. De hecho, según afirma la diseñadora los nuevos conceptos y las piezas con siluetas arriesgadas, son puntos que la moda de nuestro país comparte con su colección. Vanda Janda es hoy en día una marca de gran reconocimiento no solo en la Republíca Checa sino también en otras zonas del continente Europeo, como por ejemplo ahora en España. La firma se está dejando ver en numerosas pasarelas internacionales como la Mercedes-Benz Fashión Week en Madrid o en Praga más recientemente. En todas ellas los diseños de Vanda deslumbran y dejan a los asistentes a parte de boquiabiertos, con una imagen clara de la firma: las mujeres con mentes fuertes en tiempos difíciles sacan su carácter y son imparables. Vanda junto a parte del equipo en MBFW/ @vandajanda Vanda en el backstage de MBFW / @vandajanda Vanda junto a parte del equipo en MBFW / @vandajanda
KM BY LANGE
Elena Pilo , 09 abril KM BY LANGE: La diseñadora ucraniana que ha querido dar voz a su país en la 080 Barcelona KM BY LANGE fue creada hace 4 años con el propósito de vestir a una mujer segura de sí misma, libre, noble y que apuesta por la sostenibilidad. Presentación de Zemlia en la 080 Barcelona / Fuente: KM by Lange Zemlia -tierra en ucraniano- es el nombre de la nueva colección con la que la diseñadora Kati Lanhe, directora creativa de KM BY LANGE, ha querido rendir homenaje a su país natal poniendo de relieve que la moda no es ajena a la situación política, económica y social a la que estamos asistiendo. Con esta colección, Kati Lanhe pretende visibilizar la moda como un medio que puede responder ante una situación trágica a la par que injusta. Presentación de Zemlia en la 080 Barcelona / Fuente: KM by Lange Zemlia is a Ukrainian word which means «Earth». It represents everything we mean when we talk about our roots, childhood, origin, firts steps, emotions and love. It’s where everything begins and where everything culminates and, thus, transitions to something new. Presentación de Zemlia en la 080 Barcelona / Fuente: KM by Lange Presentación de Zemlia en la 080 Barcelona / Fuente: KM by Lange Presentación de Zemlia en la 080 Barcelona / Fuente: KM by Lange Una colección que ha sido creada con mucho mimo, esfuerzo,dedicación, pero también sacrificio, ya que no son momentos fáciles para ladiseñadora ucraniana, que su corazón y su cabeza estaban en su país. «Hubo un momento que me pareció hasta absurdo pensar en una pasarela, pero al mismo tiempo me di cuenta de que la 080 Barcelona era un altavoz muy fuerte para concienciar a más personas sobre lo que nos está ocurriendo. Yo soy un pequeño micrófono para comunicar lo que está pasando. He dejado mi ego de diseñadora a un lado y me he centrado más en levantar la voz», asegura Kati Lanhe desde Barcelona. Presentación de Zemlia en la 080 Barcelona / Fuente: KM by Lange Presentación de Zemlia en la 080 Barcelona / Fuente: KM by Lange El inicio del conflicto bélico le sorprendió en su país donde fue a recoger su colección, pero la mayoría de las prendas las tuvo que dejar allí. «Tuve que huir en el coche de unos amigos que me acompañaron a unos 100 kilómetros de la frontera con Rumanía. Luego cogí un taxi y pasé la frontera a pie. Sólo pude coger las prendas que me cabían en una maleta de mano y una bolsa. Y, además, la colección iba acompañada de joyas y bolsos de madera artesanales de la zona de los Cárpatos, pero tampoco los he podido traer». Los talleres en los que la diseñadora de este estudio creativo, con sede en Kiev y Barcelona, siempre ha confeccionado sus prendas, ahora se dedican única y exclusivamente a la elaboración de prendas necesarias para el ejército ucraniano, que está combatiendo en la guerra. «Nuestros talleres ahora están fabricando chalecos antibalas, mochilas especiales, cintas indicativas». Zemlia / Fuente: KM by Lange Zemlia / Fuente: KM by Lange Asimismo, KM BY LANGE ha puesto a disposición del público en su web una camiseta solidaria bajo el lema «Russian navy warship go to fuck yourself” (Barco ruso que te jodan), una frase célebre pronunciada por los soldados ucranianos cuando un buque ruso les pidió que se rindieran a unos 50 km de la frontera con Rumania. El objetivo es recaudar fondos para los más necesitados en esta situación de conflicto. Camiseta solidaria / Fuente: KM by Lange Bajo la frase «buy less, buy better», en su colección se incluyen propuestas monocromáticas lideradas por el blanco, negro y las tonalidades neutras, elaboradas a partir de tejidos naturales como lana, algodón orgánico, lino y seda. Presentación de Zemlia en la 080 Barcelona / Fuente: KM by Lange La presentación se inició con un poema a cargo de Serhiy Zhadan, y posteriormente, un violinista amenizaba el desfile en directo al compás de los pasos de las modelos en la pasarela. Esta presentación dio lugar a que se creara una atmósfera íntima a la par que solemne en la que, además, también desempeñó un papel importante la cerámica. Tanya Ruban, desfiló acompañada de su hija Maya / Fuente: KM by Lange
Elementor #8564
Neila Braceras, 8 abril Influencers rusas cortan sus bolsos de Chanel en señal de protesta Fendi Spring-Summer 2022 Haute Couture Show Hace unos días la firma de lujo Chanel hizo pública su decisión de no vender sus bolsos y colecciones «a cualquier persona física, jurídica o entidad de la Federación Rusa, o para su uso en la Federación Rusa», por lo que tampoco quiernes residan fuera de Rusia por motivos vacacionales podían adquirirlos. La modelo en su video califica a la marca como rusófoba y afirma que » si Chanel House no respeta a sus clientes, ¿por qué tenemos que respetar a Chanel?» Influencers rusas conocidas internacionalmente, como la modelo Victoria Bonya que cuenta con más de 9.3 millones de seguidores en Instagram, han publicado en sus redes sociales un video en el que muestran cómo cortan literalmente, uno de sus bolsos Chanel, en respuesta a la prohibición de la firma a que cualquier persona con nacionalidad rusa compre sus productos. Chanel cerró sus tiendas en Rusia como resputa al conflicto generado en Ucrania, pero también dejó de vender sus productos a personas fuera de Rusia que quisieran llevarlos al país. Los influencers rusos califican a la marca como rusófoba y VICTORIA que » si Chanel House no respeta s us clientes, ¿por qué tenemos que respetar a Chanel»? , Descripción / Fuente Así mismo, la actriz y presentadora de televisión Marian Ermoshkin, también cortó su bolso mientras decía » Ni una sola bolsa, ni una sola cosa vale mia mor por mi Patria. No vale mi respeto por mi mi misma. Estoy en contra de una marca que apoya la rusofobia!. escribió su mensaje que acompañó un video donde corta su bolso. Descripción / Fuente Descripción / Fuente Descripción / Fuente https://www.instagram.com/reel/Cb-k11pDTUs/?igshid=YmMyMTA2M2Y= Descripción / Fuente Descripción / Fuente Cuerpo Descripción / Fuente Descripción / Fuente Descripción / Fuente Descripción / Fuente
Marta Lozano, celebra el éxito de su firma de cosmética ‘The Glow Filter’ esta vez organizando un evento para sus seguidores
Elena Pilo, 22 abril Marta Lozano, celebra el éxito de su firma de cosmética ‘The Glow Filter’ organizando un evento para sus seguidores La influencer vuelve a demostrarnos que su número de seguidores no lo es todo, y que para llegar a lo más alto hacen falta muchas horas de trabajo y una gran estrategia de comunicación. Y es que su último movimiento además de generar imagen de marca, nos ha creado la necesidad de asistir a uno de sus eventos. Glowfilter Hacía a penas un mes desde que vimos reunidos en el Ritz a los celebrities e influencers más reconocidos a nivel nacional, celebrando el éxito de la firma de cosmética ‘The Glow Filter’. Pero una vez más, Marta Lozano nos vuelve a sorprender y organiza junto con su equipo #GLOWAMBASSADORS, un evento por y para sus seguidores. Esta vez hemos tenido la suerte de conocer los detalles del evento de cerca, y es que nuestra compañera Elisa Martí tuvo fue una de las seleccionadas para asistir a la Beauty Party que la firma ‘The Glow Filter’ organizaba para encontrar a sus próximos embajadores, el lugar: Arrocería 1836 en Valencia, una finca en la tierra de la influencer, preparada con todo lujo de detalles. Nuestra compañera Elisa con Marta Lozano y Lorenzo Remohi Con una comunidad de más de 900 mil seguidores en Instagram que se sienten inspirados y se ven reflejados en ella. Marta Lozano es una de las influencers con más repercusión de nuestro país. No sólo triunfa desde su cuenta personal, donde alcanza casi el millón de seguidores, sino que ahora lo hace también con su propia firma de cosmética, creada en el verano del 2020, junto con su prometido Lorenzo Remohi y Marta Lluch. El lanzamiento de Glowfilter fue fruto de un proceso intenso de investigación científica y farmacéutica que llegó al mercado con tres productos faciales. The Glow Filter beauty party Fue realmente la necesidad lo que llevó a Marta a crear la firma, puesto que asegura que tras haberse sometido a un tratamiento para el acné que le provocó una sequedad importante, y habiendo podido conocer infinidad de marcas y probar muchos productos, debido a su trabajo como influencer, consideró que todavía no había conocido el ‘producto perfecto’. Y es que declaró a los medios que los productos que le daban buenos resultados, tenían una textura que no le convencía (muy untuosa) o un olor muy fuerte y que se dijo a sí misma «si con todo lo que he probado me siguen pareciendo que hay cosas a mejorar ¿por qué no lanzarme a formularlos junto a un buen equipo de profesionales?” Si bien, el éxito de la firma no reside exclusivamente en las buenas reviews de sus productos sino en la gran estrategia de comunicación que lleva detrás. Y es que desde el momento de su lanzamiento no hemos perdido la pista al trabajazo que hay detrás de cada una de sus campañas. Pero sin duda, el último movimiento de The Glow Filter, nos ha dejado asombrados. Y es que, ¿cuántas marcas dan la oportunidad a sus seguidores de vivir una tarde como un auténtico influencer? La firma dio la oportunidad a todos sus seguidores de asistir al evento #GlowAmbassadors, que tuvieron tres vías para conseguirlo: rellenando un formulario disponible en su web, participando en un sorteo entre los últimos compradores días antes del evento, o publicando un reel utilizando los productos de la firma y mencionando a la marca. Todo un marketing de experiencias desde el primer momento, y es que los asistentes al evento recibieron su invitación y unas ampollas golf en casa y con un packaging digno de cualquier estrategia de Influencer marketing que se precie. Invitación al evento #GlowAmbassadors @theglowfilter Re Al evento asistieron seguidores de diferentes puntos de España, que compartían en sus perfiles de redes sociales cada segundo desde el comienzo de su viaje, buscando captar la atención de la firma y ser los embajadores seleccionados. Y os preguntaréis en ¿qué consistió el evento? Pues bien, la marca organizó a los asistentes en ocho mesas, en función de su tipo de piel y rutina de skincare ideal y les planteó un reto. Para poder convertirse en embajador de la marca, su cometido era grabar el video más original y creativo probando sus productos, y además debían de subirlo a sus perfiles de redes sociales. The Glow Filter beauty party The Glow Filter beauty party The Glow Filter beauty party Al llegar al evento, el equipo había organizado un espacio idílico, teñido de azul Glow donde los asistentes pudieron fotografiarse. La Nuestra colaboradora Elisa estuvo en la mesa de rutinas ‘Night time’ por lo que su rutina estuvo conformada por el sérum de niacidamina, la crema AM + PM y el tónico de ácido glicólico. Si no eres seguidor de la firma todavía, tienes que saber que otro de sus puntos fuertes es su merchandaising: sudaderas, cintas de pelo, antifaces, botellas de agua con su propio logo, entre muchos otros. Pues como Mentiríamos si dijéramos que nos lo esperábamos, pero es que sorprendieron a las asistentes con varios de esos productos que estamos acostumbrados a ver en el día a día de sus fundadores. Además, les regalaron los tres productos que utilizaron, junto con una cinta de pelo y una toalla con la marca bordada. The Glow Filter beauty party The Glow Filter beauty party The Glow Filter beauty party ¿Cuántas marcas dan la oportunidad a sus seguidores de vivir un evento como si fueran influencers por un día? Eso es lo que buscaba el equipo The Glow Filter. Su firma promete seguir creciendo y ampliando su repertorio de soluciones para disfrutar de una piel sin filtros, al menos fuera de Instagram. Como El código de vestimenta era claro: un look informal compuesto por unos pantalones claritos y una camiseta, blusa o jersey de azul glow. Una vez allí, recibieron su primer regalo, una sudadera de la marca como la que Con
Iris Apfel x H&M: brillo, color y muchísima personalidad
Elena Pilo, 31 marzo Iris Apfel x H&M: brillo, color y muchísima personalidad El pasado 29 de agosto, la incomparable Iris Apfel cumplió 100 años y para rendir homenaje al icono de la moda contemporánea más longevo, la marca sueca ha lanzado una colección inspirada en ella. Iris Apfel x H&M H&M nunca deja de sorprender con su estrategia basada en sus colecciones cápsula colaborativas con figuras destacadas del mundo de la moda y del diseño para personalizar sus colecciones de manera exclusiva. Esta colaboración se anunció a mediados de septiembre de 2021, y las propuestas de la colección han causado gran revuelo, ya que en menos de 24 horas la mayoría de piezas se han agotado. La marca sueca ha querido plasmar el concepto de que la forma de ser está por encima de cualquier tipo de tendencia y que el precio o la marca, no es lo importante, tomando como inspiración la originalidad que tanto caracteriza a Apfel. Iris Apfel x H&M Conocida por su moda ecléctica, sus atrevidos conjuntos y su deslumbrante personalidad, Iris Apfel representa muchos de los valores que la marca intenta transmitir en términos de creatividad. Apodada la “Rara Avis” y precursora del Street Style, simboliza la autoexpresión mediante su propio estilo, extravagante y totalmente atemporal. Es una mujer que defiende su individualidad, creativa, feroz y ha marcado un antes y un después en mujeres que deciden cómo quieren verse y dejar su propia huella en la moda. Iris es toda una leyenda viva de la moda en todos los aspectos, rompe con la barrera del estilo y se burla de las convenciones de belleza que rigen la sociedad. Iris Apfel x H&M «H&M se sintió atraído por trabajar con Iris por su famoso gusto ecléctico y su influencia dentro de la comunidad de la moda”, afirma Ann-Sofie Johansson, consejera creativa de la marca. Un universo en el que Apfel ha sabido sobresalir, como consecuencia de su capacidad para mostrar “de qué” trata verdaderamente la moda, como “un medio para expresarse”, para dar a conocer “quién es o quiere ser” cada uno, y como “una forma de divertirse”. “¡Ella es una verdadera inspiración!”, añade Johansson. Esta colección cápsula está pensada para un público femenino que entiende la moda como un canal de expresión, y de juego, tal como lo hace Apfel. Elaborada a partir de materiales sostenibles y reciclados, esta colección evoca el amor de Iris por las piezas llamativas, los accesorios maxi, la extravagancia y el “más es más”. Además, los precios se adecúan al rango de H&M, otro punto a favor de esta colección. Iris Apfel x H&M Iris Apfel x H&M La originalidad de esta selección de prendas radica en la utilización de llamativos colores en su máxima expresión, la fusión de texturas, estampados, cortes y acabados. Todo ello, junto con los dibujos más originales, los volúmenes y los detalles atrevidos con los que Apfel siempre consigue marcar la diferencia en todos y cada uno de sus estilismos. Elaborada a partir de materiales sostenibles y reciclados, esta colección evoca el amor de Iris por las piezas llamativas, los accesorios maxi, la extravagancia y el “más es más”. Además, los precios se adecúan al rango de H&M, otro punto a favor de esta colección. Iris Apfel x H&M Iris Apfel x H&M Flores, flecos y ranas; guisantes, perlas; escarabajos, broches y lazos; cadenas, colgantes y colores… que incitan al consumidor a encontrar su verdadera yo, a darse permiso para explorar su personalidad, mezclar más que nunca sin miedo e ir en contra de las reglas y los límites impuestos en el mundo de la moda. Elaborada a partir de materiales sostenibles y reciclados, esta colección evoca el amor de Iris por las piezas llamativas, los accesorios maxi, la extravagancia y el “más es más”. Además, los precios se adecúan al rango de H&M, otro punto a favor de esta colección. Iris Apfel x H&M Todas las prendas ofrecen máxima versatilidad y atemporalidad. La colección se construye sobre una deslumbrante paleta cromática, compuesta, en su mayoría por azules turquesa, verdes vibrantes, amarillos amanecer y lavandas. Tonalidades llamativas que, junto con los diferentes cortes y estampados que caracterizan a cada prenda, invitan a seguir la tendencia del color block al más puro estilo Apfel. Iris Apfel x H&M Iris Apfel x H&M Iris Apfel x H&M se compone de piezas únicas que permiten reconocer el estilo personal de la modista al instante. Está hecha para cualquier amante de la moda creativa. Incorpora conjuntos de dos piezas que van desde trajes sastres en verde aguamarina hasta otros en naranja y morado con una gran variedad de tul, brillos, brocados, así como tops voluminosos, vestidos fluidos y faldas con varias capas. Iris Apfel x H&M Iris Apfel x H&M Jacquard, volantes, bordados, capas, estampados…pero, sobre todo, mucho color, eso caracteriza la nueva colaboración que se presenta como una original celebración del estilo personal. Iris Apfel x H&M Iris Apfel x H&M En esta selección se plasma la capacidad que tiene Apfel de rejuvenecer cualquier look. Siguiendo los tonos naranjas, se presenta esta propuesta de traje de baño con estampado en conmemoración a los 100 años que acaba de cumplir Apfel y ribete en negro que marca la diferencia. Iris Apfel x H&M Pero, sin duda, los accesorios son la guinda del pastel de esta colaboración. Con un toque vintage, las joyas de plástico XL son un imprescindible en los estilismos de la célebre modista. Los collares, pendientes, aretes y broches de Iris Apfel x H&M están inspirados en plantas, insectos y tesoros del otro mundo con incrustaciones brillantes que serán el centro de atención de cualquier look. Iris Apfel x H&M Iris Apfel x H&M En cuanto al calzado, la colección incluye dos originales modelos de zapatillas en tejido brocado, tanto en turquesa claro como en amarillo. En una estética barroca, con puntera angular, adorno embellecido con strass y lengüeta decorativa en el ribete, recogen a la perfección el enfoque alegre e
Stradivarius celebra el estreno de la segunda temporada de ‘Los B
África Poveda, 1 abril Stradivarius celebra el estreno de la segunda temporada de ‘Los Bridgerton’ con su nueva colección La firma española acaba de presentar su nueva propuesta inspirada en la serie del momento repleta de flores, corsés y vestidos románticos que te enamorarán. Stradivarius x Los Bridgerton Acaba de estrenarse la nueva temporada de ‘Los Bridgerton’ y ya ha conquistado a todos los fans. Stradivarius no ha querido desaprovechar la oportunidad para sacar una colección especial de la serie y que todas puedan sentirse como Daphne, Kate, Penelope o Eloise en la época victoriana. Desde corsés y vestidos primaverales hasta looks más casuales con camisetas básicas que te harán vestir cómoda sin perder el estilo. El estampado floral Si hay algo que destaca en esta colección es el estampado floral. Está presente en prendas que abarcan todo tipo de siluetas y tejidos teñidos de rosas sobre un fondo azul. También se apuesta por diseños más discretos con colores blancos y flores más pequeñas que aportan romanticismo. Todo un must para esta primavera. Vestido largo corpiño ‘Stradivarius x Los Bridgerton’ Total look minimal ‘Stradivarius x Los Bridgerton’ Vuelta a los corsés y los corpiños Los corsés fueron tendencia la temporada pasada y ahora vuelven para pisar con más fuerza esta Primavera-Verano. La pieza perfecta para combinarlos con unos vaqueros y hacer un look de lo más moderno. Podemos encontrarlos con tirantes, con mangas y con estampados de distintos colores. Top corsé estampado ‘Stradivarius x Los Bridgerton’ Total look jacquard ‘Stradivarius x Los Bridgerton’ Camisetas con los iconos de la serie En toda colaboración de Inditex no pueden faltar las camisetas de algodón que arreglan cualquier look de entretiempo. En esta propuesta hay cuatro diseños distintos: una con la frase más famosa de Lady Whistledown, otra con los nombres de las hermanas Bridgerton y otras dos con el logo de la serie. Además, son las prendas más económicas de la colección. Camiseta estampada ‘Stradivarius x Los Bridgerton’ Camiseta bordada ‘Stradivarius x Los Bridgerton’ Total looks Stradivarius ha imitado la tendencia del total look para lanzar varios diseños de pantalones a conjunto con los corsés. Podemos encontrar uno al estilo culotte y otro con corte high waist de lino. Total look bordado ‘Stradivarius x Los Bridgerton’ Vestidos románticos Los vestidos con escotes apretados son la joya de la corona de la serie. En la colección existen réplicas con cuerpos ajustados, escotes corazón o estilo corpiño. Aunque cada uno tiene un corte y un color distinto, la mayoría están estampados con flores. Vestido corto escote corazón ‘Stradivarius x Los Bridgerton’ Vestido midi espalda ‘Stradivarius x Los Bridgerton’ Sandalias con plataforma Nada mejor que unas sandalias de plataforma para modernizar el estilo ‘Bridgerton‘. Los colores flúor están de moda esta primavera y son la opción perfecta para elevar cualquier look informal y causar sensación. Sandalias tacón plataforma ‘Stradivarius x Los Bridgerton’ Sandalias tacón tiras ‘Stradivarius x Los Bridgerton’
El más puro estilo de Saint Laurent a los pies de la Torre Eiffel
Miriam Felipe Parrilla, 3 de Febrero El más puro estilo de Saint Laurent a los pies de la Torre Eiffel Emocionar y sorprender no ha sido ningún reto para el diseñador Anthony Vaccarello en la semana de la Moda de París. Pasarela de Saint Laurent, París Fashion Week 2022 Como es costumbre, el diseñador creativo Anthony Vaccarello ha presentado la colección Otoño-invierno de Saint Laurent en los jardines del Trocadero, al pie de la Torre Eiffel. Una colección minimalista con toques retro que ha querido atraer al público con el estilo propio de la firma. Una colección por otro lado bastante monocromática, pero que sin embargo no ha necesitado brillo para deslumbrar. Anthony Vacarrello dedicó la colección y el desfile a su padre recientemente fallecido y, así se lo explicó a los invitados a través de unas tarjetas. Con los esmóquines y las prendas en blanco y negro, el diseñador quiso hacerle un guiño a su progenitor. Por otro lado, a lo largo de todo de todo el desfile, hemos podido encontrar prendas que rendían también homenaje al estilo art deco, que tanto admiraba el propio Yves Saint Laurent. Así el diseñador explotó al máximo las líneas, siguiendo lo marcado por esta tendencia y creando una silueta en forma de triángulo en todos sus modelos. Saint Laurent, París Fashion Week 2022 / Hola.co Saint Laurent, París Fashion Week 2022/ Hola.com Saint Laurent, París Fashion Week 2022/ Hola.com Toda la colección tiene como fuente de inspiración a Nancy Cunard, una escritora y activista británica conocida por su elegancia a la hora de vestir, considerada «salvaje» y adelantada a sus tiempos. Las referencias a la filántropa fueron apreciables durante todo el desfile pero sobre todo destacaron en los vestidos minimalistas que las modelos acompañaron con unos brazaletes, accesorio que siempre llevaba Cunard y que evocan su fuerza y estilo. Saint Laurent, París Fashion Week 2022 / Hola.com Saint Laurent, París Fashion Week 2022 / Hola.com Los abrigos de pelo sintético fueron otros de los grandes protagonistas del desfile, inspirados en diseños del propio Yves Saint Laurent de los años 80. Saint Laurent, París Fashion Week 2022 / Hola.com Saint Laurent, París Fashion Week 2o22 / Hola.com Durante al pasarela se han dejado ver muchos celebrities e invitados que quedaron asombrados una vez más con las decisiones de Anthony Vaccarello. Entre ellos destacan Victoria Beckham, Demi Moore, Úrsula Corberó y Pedro Almodóvar, además de varios actores de la serie de moda “Euphoria” como Maude Apetow. Ursula Corberó en el desfile de Saint Laurent @ursulolita Victoria Beckham junto a su hijo Romeo en el desfile de Saint Laurent Demi Moore para el desfile de Saint Laurent / @demimoore
Jacquemus repite su pop-up 24/24, esta vez en Milán
Alicia Martorell, 27 febrero Jacquemus repite su pop-up 24/24, esta vez en Milán La firma vuelve con un concepto efímero que ya vimos en la capital francesa, pero ahora con nuevo color y modelos en Milán. @jacquemus Si todavía no sabes de lo que estamos hablando, nos estamos refiriendo al Pop-Up que Jacquemus ha abierto esta vez, durante la Semana de la Moda, en Milán. Estará abierto solamente un fin de semana, aunque lo hará durante las 24 horas del día sin ningún parón. Tras el éxito que tuvo el Pop-Up en París, la firma francesa repite, esta vez con el color blanco y con la presentación de un nuevo bolso. Hemos podido seguir este evento durante todo el fin de semana a través las redes sociales de la marca y de todos los seguidores que se han acercado hasta el Plazo Clerici, lugar elegido para el aterrizaje de la firma en Italia. Abrió sus puertas el viernes 25 a las 10am y no cerá rarháasta esta media noche del domingo 27 de febrero de 2022. Pese a que únicamente hayan sido 3 días, ha estado abierto las 24 horas del día. @jacquemus Vía Instagram Sin duda se trata de un evento exclusivo, puesto que por ahora solo dos capitales europeas han disfrutado de la presencia de la firma en sus calles, pero Jacquemus busca crear un concepto innovador enfocado hacia la experiencia del compradora. La firma quiere acercarse a su público, haciéndolo accesible a todo aquel que quiera acercarse. Una muy buena estrategia de marca para ofrecer una vivencia de compra distinta y divertida. Y es que especialmente se buscar llegar a muchos jóvenes y que todos ellos se sientan bienvenidos, aunque no tengan pensado comprar ningún articulo. Sin tapujos, ni perjuicios. Al final, se trata de un concepto protagonizado por el autoservicio por lo que, está abierto a todo el mundo. Además de contar con un sitio muy instagrameable y destacable por su color blanco y espacio con apariencia y funcionalidad de una máquina vending. Fomentando así, la creación de contenido para redes sociales. También hemos podido ver, a través de Instagram, como el sitio se ha llenado de muchísima gente cumpliendo con éxito su misión. Incluso han permitido la entrada a todas las mascotas y los fieles seguidores de Jacquemus han contado con la presencia del propio diseñador, Simon Porte. @jacquemus @jacquemus Unos meses atrás, esta idea se lanzó en París a través de un color mucho más llamativo, el rosa. Jacquemus ya había comunicado a través de sus redes que lo que busca a través de este proyecto es romper la idea de los límites que existen en el mundo del lujo. Además, de haber proclamado a través de sus redes que no buscan crear ninguna tienda física a largo plazo ya que, Jacquemus busca ir más allá y crear una experiencia única del cliente. Un concepto innovador, rompedor y como siempre sorprendente que esperamos ver en alguna otra ocasión.
Estas son las 8 marcas ucranianas con las que puedes colaborar
Miriam Felipe , 26 febrero Estas son las 8 marcas ucranianas con las que puedes colaborar Desde que estalló la invasión a Ucrania muchos nos preguntamos cómo ayudar.. Celebridades del mundo de la moda como Leonnie Hanne, visten incansablemente los colores de su bandera y redirigen a sus seguidores a páginas que les permitan ayudar al pueblo ucraniano. Desde More About hoy os presentamos a ocho marcas, a quienes os invitamos a seguir en redes sociales para estar al tanto de su día a día luchando por sobrevivir. Algunas de ellas solicitan donaciones económicas para ayudar al ejército ucraniano, otras nos piden que nos unamos a la firma de una petición para el cierre de su espacio aéreo, y así poder defenderse con más facilidad. PASKAL Si bien es cierto que los ojos de la moda están puestos esta semana en Milán, nadie incluido las más grandes firmas no han podido evitar llevar su mirada de preocupación hacia el pueblo Ucraniano y hacía los miles de diseñadores con talento de este país. Una de las firmas de moda más emergentes en Ucrania es Paskal. Con prendas sencillas y delicadas, esta firma consiguió llegar a los escaparates de la capital francesa en el año 2016 tras haber sido presentada en la Semana de la moda de París. Paskal on Instagram Paskal on Instagram LITKOVSKAYA Otra de las marcas Ucranianas más destacadas es Litkovskaya. Se trata de una firma de moda femenina. Fue fundada en 2006 por Lilia Litkovskaya, pero ha sido este año en la semana de la moda de París cuando sus prendas han despegado a lo más alto destacando los vestidos de gasa, los bordados, las gabardinas o las piezas oversize. Litkovskaya on Instagram Litkovskaya on Instagram ELENAREVA Elenareva es una modelo ucraniana que se lanzó al mundo del diseño creando su propia marca de moda. Ha sido la ganadora durante dos años consecutivos del primeo a la mejor diseñadora ens u país, y cuenta con una lista de clientas de muy alto nivel como Julie Pelipas a Michelle Pfeiffer, pasand, Lena Perminova o incluso Taylor Swift. Elenareva on Instagram Elenareva on Instagram FRÓLOV La firma creada por Ivan Frolov fue fundada en 2010 cuando tan solo tenía 19 años. Para el su marca significa una expresión de igualdad de género, activismo y autoexpresión. Frolov on Instagram Frolov on Instagram ANTON BELINSKIY Anton Belinskiy es considerado como uno de los diseñadores más importantes en Ucrania. Desde que se graduó, su marca no ha dejado de crecer y ha conseguido convertirse en la firma de cabecera de Mercedes-Benz Kiev Fashion Days, participar en la Semana de la Moda de Londres y hacer de director de arte para las publicaciones 032c y Dazed Digital. Anton Belinskiy on Instagram Anton Belinskiy on Instagram No obstante, muchas otras son las firmas Ucranianas de moda que hoy más que nunca necesitan nuestro apoyo ya que están haciendo frente a una situación impensable donde el mercado ha quedado regazado a cuestiones más importantes como la competencia. La lista de marcas a la que apoyar es infinita por eso consideramos que también es fundamental dar a conocer otras como Shmelevsky, Ksenia Schnaider o Kachorovska.
Cómo Jacquemus revoluciona Instagram con su última campaña
Alicia Martorell, 21 febrero Cómo Jacquemus revoluciona Instagram con su última campaña Jacquemus colapsa las redes tras publicar el adelanto de su nueva colección encabezada por Bad Bunny emulando las famosas fotos de Brad Pitt para Rolling Stone en 1999. Jacquemus El pasado 7 de febrero por la noche, Jacquemus saca una nueva colaboración totalmente inesperada con el famoso cantante de trap latino, Bad Bunny. Basta decir que en menos de 24h el post de Instagram ya contaba con más de 600.000 me gusta. El mismísimo fotógrafo, Tom Kneller, captó las fotos durante el mes pasado en Miami como representación de la nueva colección llamada “Le Splash”. El post se hace viral en cuestión de horas colapsando la red social. Sin duda una estrategia de marketing que consigue plasmar con éxito la identidad de la marca con esta colaboración. De forma que consiguen representar en un mismo trabajo ambas personalidades: tanto de la marca como la del cantante. Aunque ya se hayan visto anteriormente en la firma distintas figuras como Bella Hadid, Rosalía o Dua Lipa, no deja de ser un hecho rompedor y estratégico que consigue alcanzar muchísima audiencia. Además, en este caso, hablamos de Bad Bunny que poco a poco también se ha adentrado en la industria de la moda representando la nueva masculinidad. Esta vez, Jacquemus repite creando nuevas sinergias entre dos grandes industrias: la moda y la música. Jacquemus Jacquemus El cantante que es considerado icono mundial, cuenta con más de 38 millones de seguidores en Instagram, del cuál no podemos pasar por alto su feed. Tan solo contiene dos publicaciones anunciando su próximo y esperado tour mundial “World’s Hottest Tour”. Pero sin duda el mantenerse tan ausente en las redes sociales, no le impide ser noticia con cada uno de sus movimientos. Y es que no es la primera vez que vemos a Bad Bunny mostrando esta faceta. Su videoclip «Yo perreo sola» en en el que ya aparecía vestido con distintos looks de falda, fue centro de críticas. Por lo que Bad Bunny tiene a su público acostumbrado, y ha declarado públicamente en televisión, posicionarse contra la transfobia, a causa del asesinato de una mujer trans en Puerto Rico en el año 2020. Una vez más, la nueva colección de Jacquemus se encuentra repleta de colores vivos que nos hacen desear la llegada del buen tiempo. En un momento en el que todas las tiendas han apostado por esta tendencia de colores flúor y vivos, a nosotras no deja de recordarnos a muchas de las colecciones del diseñador francés.
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Las claves fundamentales del primer encuentro de Paris Haute Couture
Miriam Felipe, 25 enero Las claves fundamentales del primer encuentro de Paris Haute Couture 2022 La capital francesa se ha convertido en el escenario perfecto para que muchos diseñadores de alta costura nos presenten sus propuestas de cara a la nueva temporada Schiaparelli haute couture 22 / @maisonrabihkayrouz La mañana se inició con el desfile de Schiaperalli, el primero de los desfiles de alta costura que acogerá esta semana la capital francesa. Daniel Roseberry, deslumbró como director creativo dela firma y dejó boquiabiertos a muchos de los asistentes. Presentó una colección galáctica, surrealista y explosiva, manteniendo la auténtica línea Schiaperalli. Presentó una colección galáctica, surrealista y explosiva, manteniendo la auténtica línea Schiaperalli. Como hemos podido comprobar Roseberry en esta ocasión no ha querido centrar el surrealismo de sus diseño en el color, presentando en Paris Haute Couture casi todos sus diseños en tonos monocromáticos, crudos y dorados. Sin embargo, ha sabido muy bien cómo trabajar con el volumen y las formas. Así se presentó la colección primavera- verano de Schiaperalli, como una autentica obra de ciencia ficción. El epriodico/Woman El periódico/Woman El periodico/Woman El periódico/Woman Ulyana Sergeenko prefirió realizar una presentación digital para mostrarnos cuales eran sus apuestas para el 2022. Brillo y color, es sin duda el patrón que ha seguido Sergeenko. Desde que la firma de moda despegó capitaneada por la diseñadora que ha dado el nombre a la propia marca, ha presentado prendas de alta costura con colores que se fusionan a la perfección con las estaciones el año. Una vez más, al tener delante los diseños que la firma ofrece para la temporada primavera verano 2022, nos encontramos con prendas de brillo, texturas esponjosas, pompones y flores recuperando el auténtico espíritu de la primavera. Para terminar la mañana, Georges Hobeika presentó su colección en la que primó la elegancia y la sencillez combinada con aberturas atrevidas en al mayoría de las prendas. Quizás lo más llamativo fue la propuesta de complementos que Hobeika coloco sobre la mayoría de sus modelos. Georges Hobeika haute couture 22 / @georgeshobeika Pero si hubo un desfile en el primer día de Paris Hute culture en el que primó la elegancia, fue en el Dior, eso sí muy bien combinada con colores atrevidos y alegres combinaciones de prendas. Maria Grazia Chiurri que ha querido homenajear a la artista Anna Paparazzi ofreciéndonos tonos vibrantes en todas sus prendas Tantos fueron los colores que Dior puso sobre la pasarela que a veces incluso daba al sensación de estar sobre un tablero de un juego de mesa. Carisma y presencia es lo que desprendían cada una de las modelos de la firma. Dior haute couture 22 / @dior Dior haute couture 22 / @dior Dior haute couture 22 / @dior La última de las grandes colecciones presentadas ayer lunes fue la de Maison Rabih Kayrouz. Su presentación en digital nos ofreció estampados en tonos anaranjados y combinaciones de colores oscuros, si cabe más propios de cualquier otra temporada. Aquí está la esencia de Maison Rabih Kayrouz, su sello distintivo. Las texturas presentadas en la amplia de los trajes y vestidos eran gruesas y transmitían misterio y una profunda sensación de oscuridad que de repente parecía encontrar la luz con alguna que otra prenda anaranjada. Un propuesta arriesgada en cuanto a color y sobretodo distintiva de todas las anteriormente vistas en la recién estrenada Paris Haute Couture 2022. Maison Rabih Kayrouz haute couture 22 / @maisonrabihkayrouz
Balmain x Barbie: todo al rosa
África Poveda, 24 enero Balmain x Barbie: todo al rosa La casa de moda francesa se une a la empresa que da vida a la muñeca más famosa para crear una colección única que combina el mundo físico y virtual. BalmainxBarbie ¿Quién iba a imaginar a Barbie adentrándose en el mundo digital vestida de Balmain? Ambas marcas deciden innovar y cambiar la industria de la moda tal y como la conocíamos. Acaban de lanzar una colección de prêt-à-porter con 50 piezas de edición limitada, una línea de accesorios y una serie de NFT. Desde Balmain aseguran que no solamente se trata de un momento histórico para la moda, la tecnología y los juguetes, sino también para la alta costura al contar con esta potente herramienta de fidelización de clientes. BalmainxBarbie en NFT No es la primera vez que la muñeca por excelencia se cuela en alguna que otra colaboración con grandes marcas de la industria. Moschino, Versace y Dior ya tuvieron su oportunidad y ahora es el turno de Balmain. Esta propuesta de edición limitada incluye varias piezas como insignias, camisetas o sudaderas con capucha. Entre los artículos más deseados, se encuentran accesorios inspirados en los bolsos exclusivos de Balmain y el packaging de la muñeca. Aún así, han querido dar un paso más allá al contar con prendas mayoritariamente unisex que combina a la perfección la esencia de Barbie con el espíritu más moderno de la casa. Accesorios BalmainxBarbie Está a la vista que el rosa da color a todos y cada uno de los diseños. El director creativo, Olivier Rousteing, creó varios tonos fusionando el rosa pálido con uno chicle característico de Barbie. Algo que se puede apreciar en una de sus creaciones más valoradas: la réplica de un vestido que hizo para su colección inspirada en Fabergé en otoño de 2012. https://www.instagram.com/p/CY1p1vwltDl/?utm_source=ig_web_copy_link Sin embargo, la verdadera novedad se encuentra en la venta de tres NFTs mediante subasta: avatares de Barbie y Ken y una muñeca negra, todos ellos bajo diseños únicos de la firma. Como resultado, una aventura totalmente multicultural e inclusiva. https://www.instagram.com/p/CYrW0x6o-5d/?utm_source=ig_web_copy_link Richard Dickson, CEO y presidente de Mattel, aclara que esta fusión tiene la clave para impulsar nuevos capítulos tanto para la industria de la moda como para la del juguete en cuanto a roles de género y tipos de convivencia. «Como casa de moda comprometida con la innovación de formas inesperadas y alegres, Balmain, bajo la dirección creativa de Olivier Rousteing, es el socio perfecto para traducir la iconografía que es exclusiva de Barbie en una interacción moderna del arte digital y la moda física de punta», afirmó Dickson el jueves. Bolsos de la colección BalmainxBarbie Prendas de la colección BalmainxBarbie BalmainxBarbie ya está disponible a través del sitio de Balmain, boutiques de la maison, Mattel y otros minoristas globales.
Hello world!
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Las sneakers futuristas de Scry Lab
Las sneakers futuristas de Scry Lab Scry Lab, laboratorio de calzado pionero fundado en 2020 por el diseñador chino Zixiong Wei, es la primera marca del mundo en producir íntegramente a través de impresión 3D. Calzado Scry Lab / scccccry.com El principal objetivo de Scry es unir diseño y arte con innovación y tecnología a través de su framework ‘Digital Embryo‘. Esta estructura ‘estudia la intersección entre el diseño digital, la ciencia de los materiales y las necesidades futuras, con el objetivo de explorar nuevos modelos de diseño y fabricación’, se puede leer en su web. Su lema ‘no predecimos el futuro, lo inventamos’ explica la iniciativa a la perfección. Sus piezas son únicas y vanguardistas y, mediante la creación de calzado, la marca SCRY investiga y explota todas las posibilidades tecnológicas para la fabricación del futuro. Además, Digital Embryo es también una tecnología extremadamente eficiente y respetuosa con el medio ambiente ya que permite lanzar una previa versión virtual del proyecto. Esto evita los largos procesos de producción de calzado, que incluyen la apertura de moldes, lo que supone un gran ahorro de tiempo, recursos y disminuye la contaminación. PUBLICIDAD Calzado 3D Scry Lab / @scry_lab Calzado 3D Scry Lab / @scry_lab También tiene beneficios directos para el consumidor ya que, a través de esta arquitectura de sistema, el nivel de personalización del calzado se eleva. El modelo Scry Shuttle fue el primero en ponerse a la venta en 2021 y se construyó íntegramente en impresión digital, de una sola pieza, sin necesidad de montaje. Tiene una capacidad de reciclaje mucho más elevada que otros tipos de calzado y, gracias a su producción, la reducción de residuos es posible. Scry Shuttle / scccccry.com Scry Shuttle / scccccry.com Scry Shuttle/ scccccry.com Como modelo de impresión, utilizan las lentes HALS, que permiten construir las piezas a una velocidad ciertamente impresionante, en tan solo dos horas. La velocidad es clave para garantizar que este modelo de negocio sea sostenible y el laboratorio de calzado está logrando resultados muy positivos. PUBLICIDAD El 14 de febrero, San Valentín, Scry lanzó su nueva colección <Focus>, que, además de calzado, incluye también bolsas de mano. ‘<Focus> se inspira en el resurgimiento del brutalismo en la era actual. Trata de construir la coexistencia y la colisión de la barbarie con un sentido de primitivismo permanente y la cultura juvenil romántica radical en la visión del futuro’, publicaba la marca en sus redes sociales. Colección <Focus>Scry Lab / @scry_lab
